椎名 弘子 (C7)

2020 インク、コーヒー、アクリル、色鉛筆 木製パネルにケント紙 33 x 19 cm 12'9 x 7'4 インチ

2020 インク、アクリル マーブリング技法 木製パネルにケント紙 22.7 x 15.8 cm 8'9 x 6'2 インチ

2019 インク、コーヒー、アクリル、色鉛筆 木製パネルにケント紙 7 x 7cm 各部分 2'7 x 2'7 インチ

2020 インク、コーヒー、アクリル、色鉛筆 木製パネルにケント紙 33 x 19 cm 12'9 x 7'4 インチ
椎名弘子は、自らの性の本質を探ろうとしています。彼女の作品は、微細で微細なディテールへの情熱が体現された個人的な発見を私たちに提示してくれます。一見グロテスクな作品に見えますが、よく見ると、彼女の作品は、自分の情熱を外に出すことで、魂の中にある何かを解放し、日常の恐怖を超えようとしていることに驚くほど気付かされます。作家はブラックボックスを開き、現実と記憶と夢、恐怖と快楽の境界線が曖昧なパラレル・ミステリアスな世界を表現しています。イメージは無重力のように見え、髪の毛は風もなくなびき、水と血の流れは膨張し、草の成長、胎児の心臓の鼓動、骨が風景に変わる音、黒いビロードの背景に沈む音が聞こえてきます。彼女の世界は、ファタールのロマンスのフルールで強化された渋く官能的なものです。それは、落ち着いた色と紙に垂らされたコーヒーの染みによって、さらにエーテル化されています。これらの汚しは、古いものに美しさを与え、孤独や孤独の雰囲気を伝えているパティネのような働きをしています。繊細に描かれた小さなディテールは、鑑賞者が作家の世界を知覚し、現実のアルファベットとして読み取るのを助ける特別な印のような働きをしています。